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sexta-feira, 5 de novembro de 2010

Estoril Film Festival 2010


O que têm em comum uma exposição de fotografia de Lou Reed, uma retrospectiva sobre a obra de Kathryn Bigelow, uma master class de Anton Corbijn, uma homenagem a Roman Polanski e um desfile de moda de John Malkovich? A edição de 2010 do Estoril Film Festival vem impô-lo como o mais sólido evento de cinema português, distinguido pela diversidade das suas propostas, quer a nível de cinema, quer na moda, representação, música ou fotografia como veículos para o grande ecrã.

A abertura é hoje e tem as honras de Lou Reed, sendo que durante o evento surgem propostas cinematográficas bem variadas: em competição temos nomes como In The Shadows de Thomas Arslan, Copacabana de Marc Fitoussi, A Espada e a Rosa de João Nicolau ou Autobiography de Nicolae Ceausescu de Andrei Ujica; fora de competição surgem The American de Anton Corbijn, The Kids Are All Right de Lisa Cholodenko, Honey de Semih Kaplanoglu ou Machete de Robert Rodriguez. O júri é constituído por Laurie Anderson (música), Piotr Anderszewski (pianista), Juan Mari Arzak (chef), Adolfo Luxúria Canibal (músico), Bella Freud (designer de moda) e Valeria Golino(actriz).

Podem ainda ver-se a retrospectiva de Elia Suleiman, homenagens a Chris Marker, Marisa Paredes, Koji Wakamatsu e Baltasar Garzón; e memoriais a Ruy Duarte de Carvalho e Werner Shroeter.

Para consultar programação completa, clicar aqui

domingo, 25 de abril de 2010

Um novo acordar



O dia 25 de Abril é símbolo de liberdade em Portugal. É nesta data que o projecto Catarse, composto por Vítor Costa e João Rorigues (para os quais este símbolo é um mote), decide editar on-line o seu primeiro EP, após três anos de formação actual. Chama-se Alarm Clock e como o nome indica trata de um novo acordar sobre a música acústica e poética. O conjunto de músicas escolhidas, embora em inglês (o duo tem muitas canções portuguesas) têm uma interessante simbologia que a cada curto minuto tenta invadir a mente do ouvinte. Entre as três faixas cantadas, encontram-se dois interlúdios, uma introdução e uma conclusão, recheados de encadeamentos de guitarra, composições de melódica e apaziguamentos vocais. No myspace do projecto pode fazer-se download do EP, que traz um bónus de artwork produzido por Daniela Gigante onde constam fotografias relacionadas com cada música e donas da pequena adaptação visual e mental tida ao acordar. é possível ler também um texto de apresentação do álbum como entrada no blog para melhor compreensãod a sua intenção.

quarta-feira, 31 de março de 2010

segunda-feira, 15 de fevereiro de 2010

World Press Photo 2010 - Os Vencedores

Aqui estão os primeiros prémios das várias categorias:

World Press Photo do Ano



Notícias - Singularidades



Notícias - Geral



Pessoas nas Notícias



Acção em Desporto



Desporto - Singularidades




Actualidade



Vida Quotidiana



Retratos



Artes e Entretenimento



Natureza

Para ver os restantes prémios, assim como o nome/proveniência dos vencedores, consultar página oficial

segunda-feira, 8 de fevereiro de 2010

Entrevista ao Alfaiate - (3/3)



Esta é a última parte. Por fim, só resta agradecer a José Cabral a sua disponibilidade e a oportunidade que deu ao Estado d'Arte para a realização da entrevista.

Foi nos textos onde houve uma maior entrega pela parte da sua pessoa que teve mais feedback do público. O que acha disso? Acredita que as pessoas preferem uma identificação pessoal com o autor?
Primeiro, acho que isto mostra que o blog não é mais um blog de streetfashion. Segundo, fico muito contente porque as fotografias, no limite, qualquer um as pode tirar, melhor ou pior, agora os textos não podiam ter sido escritos por outra pessoa. Da última vez que fiz o texto do meu pai estava a pensar “o que é que as pessoas vão dizer disto?” mas estava muito contente. Da vez da minha irmã era uma coisa tão forte que eu nem estava assim tão contente e depois de publicar o texto ainda fui lá fazer umas pequenas alterações. Acordei dia 23 com aquela ideia, fui buscar aquela fotografia que era recente e pensei em ser publicar o post dia 25 à meia-noite, como uma espécie de presente de Natal para a minha irmã. Se eu for lá hoje há coisas que se calhar alterava, mas é sempre assim, convém sempre deixar um tempo pois não nos apercebemos quando lemos o texto sucessivamente. Mas fico muito feliz, acho que estes textos tornam o blog especial. Acho que vão para além do que a pessoa traz vestido e, acima de tudo, “O Alfaiate Lisboeta” é um blog mais de pessoas do que daquilo que elas possam trazem vestido. Esse é o ponto de partida, podia agarrar nos óculos das pessoas, nos relógios, na cor dos olhos, o que quer que fosse. Aquilo que torna o blog especial é a perspectiva.

Tem patente uma exposição do seu trabalho no Restaurante Windclub em Oeiras. Como está a ser recebida?
Só vou lá hoje mas a proprietária disse-me que as pessoas estão a gostar muito. Podem não ir lá de propósito mas quando vêem as molduras observam com atenção e estão a dar mais feedback do que o normal. Eu não vi aquela exposição como uma oportunidade para divulgar o blog, acho que pode ser divulgado, mas o efeito é capaz de ser mínimo. Acima de tudo foi um convite muito simpático que me deixou muito contente.

Já houve modelos retratados no blog que mais tarde o contactaram, para comentar uma foto ou mesmo para interagir uns com os outros. O que acha sobre o efeito que teve na vida dessas pessoas?
Eu gosto muito que as pessoas me agradeçam uma vez que estou a escrever para essas pessoas. Uma vez fotografei uma amiga, escrevi um post e ela ficou surpreendida e disse “Zé, isso foi um chuto no ego”. Eu ficava contente se fosse isso que acontecesse, dar pequenos chutos no ego às pessoas e às vezes, mal ou bem, tenho essa percepção. Depois há aquele fenómeno “Ah, eu já apareci no alfaiate”, não é nada de especial mas ficam contentes, já apareceram. Primeiro até dizem sim, um bocadinho de pé atrás, e depois ficam contentes “Epá ainda bem que disse que sim”.

Acredita que a simplicidade é o segredo do sucesso? Mesmo no formato do blog, na abordagem das pessoas. Se sim, quer manter a sua publicação no mesmo rumo?
O blog não tem muito ruído do ponto de vista estético. Tem o título, as fotografias, o texto, o link para o Facebook, fundo branco. O blog é simples. Se o sucesso resulta dessa simplicidade? Eu acho que sim. Fotografar pessoas na rua começa por ser um bocadinho excêntrico, eu próprio tive que legitimar esse processo perante mim, mas acho que me sinto mais confortável a fazer isto porque agora já consigo olhar para isso como uma coisa normal. Às vezes oiço uns “nãos” mas também não posso ver um “não” como algo que tenha feito mal. Às vezes as pessoas simplesmente não estão dispostas a ser fotografadas na rua ou são tímidas e depois até dizem que vão visitar o blog. Mas há situações em que as pessoas, por não conhecerem o blog, não aceitam. Ainda no outro dia uma rapariga recusou e à noite tinha um comentário enorme a dizer que tinha sido abordada por mim e tinha recusado, mas estava arrependida, pois se conhecesse o blog teria aceite. Para fazer o blog não era preciso reunir grandes características, eu não tinha máquina fotográfica, nem nenhum curso de fotografia. Lá está o fenómeno da blogosfera, se houver alguém com ideias giras sobre qualquer coisa, não é preciso ser muito experiente para alguém lhe dar valor. Há ano e meio estava cheio de vontade de ter um projecto pessoal, escrevia textos sobre relações entre as pessoas, afectos e outras circunstâncias. Podia acontecer que ninguém viesse a ler, quanto mais publicar aquilo mas eu andava contente, até que alguém disse que eu devia criar um blog e eu achei que o formato não era adequado. Depois quando vi o Sartorialist pensei fazê-lo. Agarrei numa ideia e fui transformando-a à minah imagem. O blog pode vir a mudar de rumo, não sei, mas não na simplicidade. As pessoas vão lá e vêem três posts sem texto e dizem por vezes que sentem falta e fico contente. Isto no início era impensável, as pessoas viam aquilo como o Sartorialist português. Até podia ser um elogio, mas era algo redutor, não apanhava toda a natureza do blog.

sábado, 6 de fevereiro de 2010

Entrevista ao Alfaiate - (2/3)



É da opinião que a estrutura e ambiente desta cidade são adequados e motivadores para estas diferenças entre os indivíduos?
Lisboa começa a ser um sítio multicultural. Temos a presença africana, brasileira e outras presenças, nomeadamente de alguns países europeus. Também noto que se está a tornar mais cosmopolita, mais turística e por isso também abordo estrangeiros. Acredito que quando as pessoas viajam/fazem turismo estão mais dispostas a fazer coisas diferentes. Quando antes disse que as pessoas de Lisboa se conheciam mais, isso está relacionado com a estrutura da cidade. Uma cidade média pode pôr barreiras, a certo ponto, porque as pessoas têm medo de aparecer em sítios que não conhecem. Agora que já há mais gente que conhece o blog, já não é tanto assim, não digo que toda a gente conheça o blog, mas penso que a resistência inicial já foi mais ultrapassada, há mais confiança no projecto do que há um ano. Eu próprio tenho mais confiança nele. Por exemplo, tiro a fotografia e já sei à partida que a pessoa vai gostar. No fundo, a estrutura da cidade são as pessoas.

Para tirar uma fotografia a estas pessoas, objectos de singularidade, o que mais o cativa desde o início? Um pormenor, o todo, a atitude durante os minutos de abordagem?
À partida quando vou pedir às pessoas para tirar a fotografia já vou com a resolução tomada. O que me chama mais a atenção é a forma como está vestida, mas sim, a atitude também. Ainda no outro dia, por exemplo, estava na Avenida da Liberdade e vejo uma rapariga a saltitar, literalmente, como a Mary Poppins, com um chapéu-de-chuva, e parecia que tinha acontecido qualquer coisa de lindo na vida dela. Desci e afinal até a conhecia. Neste caso foi a atitude que me chamou a atenção, mas em geral é o conceito estético, a forma como estão vestidos. Mas também já fotografei dois surfistas e aí a questão nem é a roupa. Aí por exemplo achei que o conceito do surfista era forte em Lisboa, numa cidade projectada no rio e voltada para o mar. São conceitos estéticos que me agradam, o limite pode ser até um penteado. O Alfaiate não é um blog de gente gira, é um blog de pessoas.

Há alguns dias, publicou um post onde afirmava ter sido contactado por marcas como a Lacoste. Como encarou este episódio?
Fiquei muito contente. Recebi um mail dum alto cargo da Lacoste onde dizia estar fascinada com o texto. Disseram que gostariam de enviar um pólo para mim e para o meu pai e fiquei muito contente, era sinal que o blog tinha ido mais longe do que aquilo que eu pensava. Há pessoas que são pagas pela Lacoste para escrever textos que incitem os consumidores e eu ali acho que me saí muito bem. Também tinha a inspiração forte que era o meu pai. Em termos de feedbacks de marcas este foi o episódio mais importante. Até porque eu nem falo muito das marcas. Já fui contactado por sites estrangeiros que me queriam associado, com a condição de falar nas marcas. Mas eu falo do que quero e do que gosto, fiz uma referência à Labrador, que é uma marca portuguesa, à Burberry, à H&M, mas quando falo das marcas é porque gosto delas. O meu interesse não é publicitá-las

Como está a lidar com o mediatismo e proporções do seu projecto? Rádio, televisão, blogosfera, pedidos de conselho acerca de moda. Num ano é um grande acontecimento.
Corre-me um certo orgulho para ser franco. Pensei em fazer uma coisa bonita. Não tinha máquina, e bolas o Zé Cabral é um Zé Ninguém. Não tinha ninguém, não tinha material. Era um anónimo que começou a fazer uma coisa que não digo que tinha tudo para dar errado, porque acho que não tinha, mas que não reunia grandes condições. Pode parecer presunçoso mas todas as coisas que aconteceram, consegui prevê-las na minha cabeça, pensei que poderiam ser possíveis. O objectivo era fazer uma coisa que eu gostasse. Quando as coisas são feitas com dedicação é mais provável que tenham qualidade. Porque é que as pessoas vão lá? As pessoas vão lá porque gostam do blogue! Ainda no fim do ano, o Pedro Rolo Duarte, supostamente um expert em blogs, que tem um programa de rádio sobre blogs na Antena 1 e todas as semanas nomeia um blog da semana, elegeu O Alfaiate Lisboeta blog do ano. Quer dizer, uma das coisas que ele faz é ver blogs, fiquei mesmo muito contente. Não é uma questão de achar que mereça ou não, mas trata-se de feedback muito positivo. É estranho tê-lo ouvido ler textos meus, é estranho ouvir alguém ler textos meus. Não me acontecia desde aquela situação da professora do 10º ano que referi no post. Bateu-me muito porque comecei do zero, sem ninguém. Tinha só um amigo que me fez o cabeçalho e a dada altura pedi a um amigo para fazer os cartões que agora entrego às pessoas, quando sugiro fotografá-las. Sinto simpatia pelo Alfaiate e para mim, ao simpatizarem com o blog, simpatizam de certo modo com o autor. Aquilo é um blog pessoal e eu estou lá, não na totalidade, mas parte de mim está lá. Resumindo, fico verdadeiramente feliz. É importante, como em todos os projectos, pois dá-me motivação para continuar.

segunda-feira, 1 de fevereiro de 2010

6ª BES Photo começa hoje


"Dois Pássaros na Gaiola", de André Capeda

É hoje inaugurada no Museu Berardo a exposição dos três finalistas da 6ª Edição do BES Photo. Como já foi aqui referido, o júri composto por Delfim Sardo, Miguel von Hafe Pérez e Nuno Crespo, nomeou como finalistas André Cepeda, Filipa César e Patrícia Almeida, que assim expõem os seus trabalhos, conhecidos ao longo de 2009 em várias instituições por mostras/apresentrações.
A exposição está dispota em três fases, estando a cargo de cada artista uma fase completamente estanque, pela variabilidade dos trabalhos entre si. Por exemplo, Patrícia Almeida fotografa as pessoas, a natureza e as paisagens paradisíacas e simples, festivais (Paredes de Coura e Ilha do Ermal), o amor, o contraste entre o Uurbano e o rural e as pequenas coisas que nos rodeiam e que subitamente descobrimos. Já André Cepeda é mais abastracto e conceptual, partindo de um filme com apenas quatro planos para fazer uma reflexão sobre o amor, sendo que "Cada plano distingue-se da fotografia apenas pela respiração". Para acompanha estes planos de Ontem, onde os protagonistas são um casal abraçado despido e vulnerável, Capeda tem fotografias que representam a dualidade. A outra concorrente, Filipa César, aborda temas complexos como o degredo, a homosexualidade e a censura e presos políticos no Estado novo.

O prémio é de 25.000€. O vencedor é elegido pelo o Júri de Premiação constituido por José Gil, Alberto Anaut e Marcell Feil e será conhecido no próximo dia 23. Contudo, a exposição permanece até dia 4 de Abril.

sexta-feira, 8 de janeiro de 2010

75 anos de Elvis


O rei do rock'n'roll' teria hoje 75 anos. Sem Elvis Aaron Presley, a "popular music" nunca seria a mesma. Hoje, a mansão de Graceland, que é já monumento nacional em Memphis, volta a acolher Lisa-Marie (filha) e Priscilla (ex-mulher), para uma celebração da data com os meilhares fãs. Existe bolo de aniversário a ser partilhado com todos, assim como exposições, concertos, concursos de dança, debates. Há um claro objectivo em declarar dia 8 de Janeiro o "Dia Elvis Presley" em Memphis.

Em Dezembro do ano passado foi lançada na América uma edição de luxo intitulada Elvis 75: Good Rockin' Tonight, que consiste caixa com quatro discos, um livro de 80 páginas com fotografias raras e um texto escrito por Billy Altman. No início da semana foi lançado nos EUA o livro My Best Man, de George Klein, amigo de liceu próximo do cantor, fazendo na obra um percurso sobre a carreira do artista, recorrendo a recordações. Já no final do mês é lançada em Portugal Elvis 75, uma nova colectânea que contém 25 temas remasterizados, marcantes da sua carreira. .

Existe ainda a exposição Elvis At 21, focada nos primórdios da carreira de Presley, que está patente no Proud Galleries Chelsea (Londres) até 31 de Janeiro. As fotografias raras da autoria de Alfred Wertheimer da altura em que Elvis deixou a Sun Records e assinou pela RCA são o atractivo principal. Já a conhecida companhia Cirque du Soleil tem neste momento em cartaz em Las Vegas o espectáculo Viva Elvis, comemorativo da efeméride.

segunda-feira, 4 de janeiro de 2010

Um novo ano para o Museu Berardo

O museu mais mediático de Lisboa irá continuar a mostrar a colecção fixa através de três novos percursos:

- Março - Maio: atenção recai sobre obras com um conteúdo mais social (da arte soviética pós-revolução até à actualidade)

- Junho - Setembro: atenção voltada para uma "teatralidade" de peças (como o famoso pano de cena de Marc Chagall para A Flauta de Mágica de Mozart (1965)

- Setembro - Dezembro: novo percurso a definir

Já as exposições temporárias planeadas são, como habitualmente, a exposição do prémio BesPhoto a partir de 2 de Fevereiro, com André Cepeda, Filipa César e Patrícia Almeida; a mostra de videoarte da norte-americana Judith Barry inaugurada a 8 de Fevereiro. Dia 15 de Fevereiro desse mês chega Robert Longo, o artista norte-americano reconhecido com a série Men in the Cities (1979-1982), onde figuras em fatos normais que se contorcem em atitudes que podem ser de agonia ou êxtase foram fotografadas. Ainda a 22 desse mês, inaugura-se a exposição fotográfica da suíça Annemarie Schwarzenbach (1908 - 1942) - A Viagem como Exílio.

Por fim, para a programação prevista, o Berardo apresenta a primeira exposição antológica da artista portuguesa Joana Vasconcelos desde 1 de Março.

terça-feira, 6 de outubro de 2009

sexta-feira, 28 de agosto de 2009

A História de Cristina, por Mikael Levin

Decorre na próxima segunda-feira, 31 de Agosto, a inauguração da exposição de fotografia Cristina's History no Museu Berardo. O fotógrafo é Mikael Levin, franco-americano que realizou este trabalho focado na história de uma parte da sua família, entre 2003 e 2005. A história, envolve quatro gerações, desenrolando-se por isso desde meados do século XIX até à actualidade, passando por locais como a Polónia, Portugal (Lisboa) e Guiné-Bissau. O espaço expositivo compreende-se ao longo de três salas de projecção correspondentes aos locais referidos. Cada ciclo dura aproximadamente 15 minutos e reúne 60 imagens. Poderá ouvir-se uma voz off a contar a história criada pelo fotógrafo. Nas salas consagradas a Zgierz (Polónia) e Guiné-Bissau estarão posicionados no centro da sala dois projectores, de costas um para o outro e sobre uma coluna rotativa.

segunda-feira, 24 de agosto de 2009

A queda de Leibovitz

Annie Leibovitz, a conceituada fotógrafa de celebridades em cenários caricatos, estará de momento com uma grande dívida de cerca 16,7 milhões de euros. Esta falência não tem ajudado a tão desejada fotógrafa das elites artísticas no seu trabalho. Leibovitz hipotecou já as suas duas casas em Nova Iorque, os seus arquivos fotográficos e os direitos de autor sobre os seus trabalhos. Com 40 anos de carreira e fotografias que chegaram mesmo a incluir a rainha de Inglaterra, é difícil perceber como a situação chega a este ponto, alegando-se uma dificuldade na gestão dos seus bens e nos momentos difíceis desde a morte da sua companheira.

quarta-feira, 19 de agosto de 2009

Dia Mundial da Fotografia


Comemora-se hoje o Dia Mundial da Fotografia. Por Portugal, a principal comemoração tem lugar no Porto, mais concretamente pelo Centro Português de Fotografia (CFP). Em colaboração com o Instituto Português de Fotografia, FotoAdrenalina e o site de fotografia online Olhares.com, o CPF propõe quatro visitas guiadas às suas instalações (edifício da antiga Cadeia e Tribunal da Relação):
11:00
12:30
15:00
16:30.

decorrendo simultaneamente duas visitas, uma em português e a outra em inglês, com incrição na recepção do CPF na altura (máximo 25 pessoas).
O retrato de família é outra das iniciativas, levando a fotografia de estúdio para a rua. Assim, um estúdio profissional/fotógrafos profissionais serão colocados às 10:00h e às 18:00h ao dispor das famílias que lhes tirarão um retrato (gratuito e entregue na hora). O último acontecimento ocorre às 17:00h e 19:00h, em que decorre um "Fotogame", jogo entre equipas de três elementos que terão de realizar provas fotográficas por percursos, ultrapassando obstáculos e desafiando a memória, a destreza, o conhecimento e o espírito de equipa dos participantes. É exigida inscrição prévia e as equipas vencedoras receberão máquinas fotográficas e outros prémios oferecidos pela Sony Portugal:

•1º prémio: 3 Câmaras Reflex Alpha DSLR-A230L e uma objectiva 18-55mm.
•2º prémio: 3 Câmaras Compactas Cybershot DSC-W230B.
•3º prémio: 3 Molduras Digitais Sony DPF-D80T.

adaptado de DN

quarta-feira, 12 de agosto de 2009

JACK Holga e MEG Diana+


As lendárias máquinas fotográficas Holga e Diana conheceram uma nova realidade. Jack White e Meg White, mais conhecidos como The White Stripes, tomam cada um um exemplar e renovam-no numa edição especial para uso nos anos que correm. As máquinas têm assim as cores da banda (vermelho, preto e branco), assim como os padrões em espiral e os grandes botões. Estas lendárias câmaras são conhecidas pelas suas características de imagem imperfeita e uso cinematográfica.
Esta produções resultam de uma colaboração com a Lomography pretendem trazer uma experiência analógica para o mundo digital.

terça-feira, 28 de abril de 2009

Fotógrafos Contra a Fome


"Photographers Against Hunger" é uma iniciativa humanitária organizada por um conjunto de profissionais que pretendem chamar a atenção para o problema da fome nos EUA, ajudando as populações carentes de Nova Jérsia. Nomes como Anton Corbijn, Lynn Goldsmith, David Michael Kennedy, Annie Leibovitz e Albert Watson contam-se entre os fotógrafos representados. A revista Backstreet, divulgadora da música/concertos de Bruce Springsteen, oferece alguns temas para download gratuito, para além de oferecer um pack de fotografias da carreira de Bruce Springsteen a quem doar mais de 25 dollars para o Banco Alimentar de nova Jérsia.

domingo, 15 de março de 2009

Exposição "Arquivo Universal" no Museu Colecção Berardo


Esta exposição resulta da colaboração entre o Museu de Arte Moderna de Barcelona e o MuseuColeccção Berardo. Numa coleccção onde estão presentes mais de 1200 documentos fotográficos, organizados das mais originais formas, podemos ver três partes de uma evolução na importância da fotografia documental:

- As Políticas da Vítima
- Espaços Fotográficos Públicos
- Fotografia como instrumento para as Ciências Sociais e para a criação de arquivos de imagens em projectos históricos.

"A exposição ARQUIVO UNIVERSAL, o documento e a utopia fotográfica, analisa a noção de documento na história da fotografia a partir do estudo e encenação de uma série de debates sobre o género, ao longo do século XX. Abordando várias hipóteses sobre os significados e mecanismos do género documental, ela traça um itinerário histórico que vai do início da hegemonia da fotografia na imprensa ilustrada, no primeiro terço do século XX, até à alegada crise do realismo fotográfico na era digital, no final do século. A exposição não pretende, no entanto, delinear uma história do género, nem esgota as suas definições possíveis, mas tenta, em vez disso, estudar a forma como tem sido constituído o documento fotográfico – de uma forma consistentemente polémica e ambivalente – em determinados contextos históricos. Desde que Grierson, fundador do movimento documental britânico no final dos anos 1920, definiu o documental como o «tratamento criativo da actualidade», este género tornou-se a essência dos discursos sobre o realismo na fotografia e no cinema. Não obstante, os conceitos de documento e documentário adquiriram diferentes significados no decorrer do século XX. A complexidade das suas definições deve-se ao facto de que estes conceitos se inscrevem na filosofia do Positivismo, que une o conhecimento científico ocidental, e estão imbricados em campos discursivos e artísticos tão diferentes como as ciências sociais e naturais, o direito e a historiografia." em Museu Coleccção Berardo

sábado, 14 de março de 2009


"Caligrafias/Figura Humana”, de Marcus Garcia, são fotografias de uma experiência sobre o quotidiano urbano, enquanto lugar de expressão de indivíduos através de intervenções no espaço público.
O resultado é uma linguagem visual feita de escritas pertencentes a campos diversos como as artes, a publicidade e a expressão popular, e que se sobrepõem na construção de ficções."

em CCVF

sábado, 14 de fevereiro de 2009

52º World Press Photo - 2008 - vencedores


A fotografia da edição deste ano que assegura o primeiro lugar no pódio é da autoria de Anthony Suau e foi publicada na Time. É visível um detective numa casa em Cleveland, Ohio, que verifica numa casa se os seus residentes anteriormente expulsos, não permanecem no seu interior.

Para ver os outros vencedores, clicar aqui

sábado, 25 de outubro de 2008

Corpo + Mente


Tem início dia 29 de Outubro em vários locais da capital (CCB, Culturgest, Museu do Chiado, Lx Factory, Museu Colecção Berardo, Cinemateca Portuguesa, Galeria Graça Brandão, Fundação EDP - Museu da Electricidade, Embaixada de França) o Temps d'Images, festival dedicado na sua sexta edição à relação do corpo com o tempo. Estas noções são abordadas pelo artista na perspectiva criativa, pelo que a sua interpretação é polissémica e variável consoante cada um. Assim podemos constatar que no final, corpo e mente são só um na imagem, resultado final, em qualquer área. Podem ver-se trabalhos de Isaac Julien, Miguel Bonneville, O Bando ou Alexandre Perigot. Tem fim marcado para 17 de Novembro.

A programação pode ser consultada no site oficial.

sábado, 20 de setembro de 2008

BES Revelação - as escolhas


As escolhas do jurí do BES Revelação recaíram sobre David Infante (Évora, 1982), Nikolai Nekh (Rússia, 1985) e Mariana Silva (Lisboa, 1983), que receberão cada um 7500€. Esta bolsa destinar-se-á à realização de trabalhos a apresentar na Casa de Serralves (Porto) a partir de meados de Novembro. Esta iniciativa, resultante da colaboração entre o BES e a Fundação Serralves, incentiva a criação/produção de arte por jovens talentos fotográficos residentes em Portugal e cuja idade é menos que 30, sendo por isso um "Mecenas da Fotografia".